Vase "brique" de Jacques et Dani RUELLAND

Jacques (1926-2008) et Dani (1933-2010) RUELLAND  
Vase "brique" (circa 1960)
H. 13 cm

Les beaux jours arrivant (pas trop tôt !), ce joli petit vase rouge orangé va enfin pouvoir reprendre du service (1)...

Il est signé "Ruelland" sous la base, par incision, comme d'habitude.

(1) Les amateurs d'art primitif préfèrent à juste titre les masques ayant "dansé". En ce qui me concerne, je fais souvent danser mes céramiques... Eh oui, les miss ne sont pas de simples potiches ;-).

Inv. PM JDR 23

Vase anthropomorphe de Robert et Jean CLOUTIER

Robert (1930-2008) et Jean (né en 1930) CLOUTIER

Vase anthropomorphe (circa 2011)

H. 32 cm

Ce superbe CLOUTIER élancé a vraiment un petit air de MODIGLIANI.

Son superbe émaillage noir et rouge est en revanche typique de l'oeuvre des deux frères.

Il est signé "RJ Cloutier" à l'arrière, en bas.

Je l'aurais vraiment bien conservé, mais j'en ai déjà trois :-) et surtout un superbe pichet de Denyse GATARD à financer :-(.

L'important, c'est d'en avoir bien profité ; au tour d'un autre collectionneur à présent !

Les oeuvres d'art ont vraiment beaucoup de chance : elles sont immortelles et ne font que transiter dans nos vies. Ah si elles pouvaient parler et nous raconter leurs vies passées...

Inv. ex PM RJC 2a (vendu le 13 mai 2012, à présent col. PT)

Coupelle vide-poches de Denyse GATARD

Denyse GATARD (1908-1991)
Coupelle vide-poches (circa 1950)

L. 13 cm

J'aurais bien aimé la conserver, mais où la... poser ?

Trop, c'est trop. Il y en a partout... Il faut vraiment que j'éclaircisse les rangs !

N'étant pas un adepte du stockage à la cave, j'ai préféré m'en séparer : les beaux objets doivent respirer...

Inv. ex PM DG 1b (vendue le 10 mai 2012, à présent col. LG)

CLOUTIER "majeurs"

Le 28 octobre dernier, je vous ai montré un superbe CLOUTIER qui passait en vente chez TAJAN (ci-dessus). Il y avait alors atteint la coquette somme de 9.563 € (frais inclus), son estimation n'étant que de 2.000 à 3.000 €.

Ce gros prix a très probablement contribué à la "sortie" de ce second exemplaire, de la même série :

Beaucoup plus réussi à mon goût (1), il a curieusement été moins disputé (7.395 € quand même !, sur une estimation, 3.000 à 5.000 €), toujours chez TAJAN, il y a quelques jours (vente Design & Architecture du 15 mai). Tant mieux pour l'acheteur ;-).

On a beaucoup vu de vases anthropomorphes des frères CLOUTIER sur le marché ces derniers mois, mais jamais de la qualité de ces deux pièces, qui datent du début des années soixante...

(1) Et plus grand (49 cm de haut contre 45).

Michel LUCOTTE

Michel LUCOTTE (né en 1931)

avec "Couple" (H. 80 cm, 1951)

Cliché © Cosima LUCOTTE (2007)

Si vous avez vu "Mon oncle", célèbre film de Jacques TATI, le superbe "Vase blanc" (1) qui trône dans l'étonnante villa moderniste des époux ARPEL ne vous aura certainement pas échappé...

Michel LUCOTTE (né en 1931)

"Vase blanc" (H. 48 - ?- cm, 1951)

Cliché © Gérard JONCA

Une rapide recherche sur le Net m'a conduit à son auteur, Michel LUCOTTE, que j'ai eu le plaisir de rencontrer le week-end dernier, chez lui, à Echevronne (Côte-d'Or), en compagnie de sa charmante épouse Cosima, également artiste (elle est photographe).

L'homme est sympathique et passionnant. A 82 ans, cet ancien élève des Beaux-Arts de Dijon a toujours bon pied bon oeil. S'il ne fait plus de céramique depuis bien longtemps, il écrit, dessine et sculpte quotidiennement. Hélas, son travail - où la recherche sur la forme prédomine - ne quitte que très rarement son atelier, l'artiste étant bien trop modeste. J'aurai l'occasion de vous parler de cette remarquable production ultérieurement...

Revenons pour l'instant à la céramique.

Très tôt orphelin de père, le futur artiste commence à travailler à 14 ans, en usine. Une bonne école car il y apprendra à se servir de ses mains. Et un gros avantage sur ses petits camarades lorsqu'il pourra réaliser son rêve : intégrer les Beaux-Arts de Dijon.

Il se passionne alors pour la céramique et n'a que 17 ans lorsqu'il produit ses premières pièces ! Il s'agit de vases et sculptures, généralement en plusieurs éléments, tournés, émaillés et assemblés. Oiseaux, personnages, vases, l'imagination est fertile, tout comme la réalisation, épurée et très originale.

Son travail aura beaucoup de succès, localement et à Paris pour sa première exposition, galerie MAI, en 1951. Il a alors 19 ans et s'apprête à faire son service militaire. A son retour, il ne poursuivra pas sur cette voie, faute de moyens, et lui préfèrera la sculpture, le dessin et la décoration, en collaboration avec un ami architecte. Il n'abandonnera toutefois pas complètement la céramique puisqu'il l'enseignera aux Beaux-Arts de Dijon puis de Beaune, jusqu'en 1991. Le professeur est toujours aussi pédagogue car j'aurai beaucoup appris à son contact, côté "technique". Au point d'avoir commandé dès lundi un pain d'argile, histoire de m'amuser un peu...

Michel LUCOTTE évalue sa production à une centaine de céramiques seulement, dont un certain nombre a hélas été détruit ou perdu.

Les dernières pièces en sa possession ont été exposées et vendues en 2008 à Paris par la galerie l'Arc en Seine. Elles ont d'ailleurs fait l'objet d'un superbe catalogue.

Dénicher "un LUCOTTE" sera donc tout sauf facile !

(1) Comme deux autres icônes du film, cette céramique a fait l'objet d'une édition limitée par Domeau & Pérès, produite par la Manufacture nationale de Sèvres. Il s'agit en fait d'une interprétation, le nouveau "Vase blanc" étant en porcelaine unie et non en faïence craquelée. Il est également beaucoup plus épuré, comme vous pourrez le constater sur cette photo :

Manufacture nationale de Sèvres

Nouveau "Vase blanc" (H. 49 cm, 2007)

Cliché © Domeau & Pérès

Je vous recommande vivement la lecture de l'histoire - rocambolesque ! - de cette interprétation, écrite par Nicole CRESTOU et publiée sous le titre L'étrange vie du vase de Michel LUCOTTE dans "La revue de la céramique et du verre" (n° 163, novembre-décembre 2008).

Le "Vase blanc" est actuellement la propriété de Domeau & Pérès et devrait un jour revenir à la Manufacture nationale de Sèvres :-(.

Quant au nouveau "Vase blanc", son tirage (8 exemplaires numérotés + 4 épreuves d'artiste) est presque épuisé...

HH 3288 et 3289

Hans HARTUNG (1904-1989)

 HH 3288 et 3289

 Acrylique, pastel et kraft sur carton baryté (1984)

L. 137 cm, h. 38 cm (chaque)

Faute de place, je me sépare à regret de deux HARTUNG chez Sotheby's.

Ils ne "respirent" plus assez dans mon studio, devenu hélas bien encombré à cause de ces satanées céramiques (1). Il leur faut un beau loft ;-).

Le support des ces deux oeuvres est particulièrement intéressant. Il s'agit d'un épais carton recouvert d'une couche crayeuse, ultra blanche, très lisse et malléable (carton baryté). Bref, le support idéal pour un peintre qui aime "agir sur la toile".

On y retrouve les couleurs préférées de l'artiste (le noir intense, le jaune et le bleu), une belle gestualité, accompagnée d'interventions dans l'épaisseur du support (grattages) et un clin d'oeil évident à la photographie, qu'HARTUNG pratiquait assidûment.

(1) Mon "taureau" de RATY qui était leur voisin préfère discuter avec un gros "poisson" de DERVAL. Exit les HARTUNG, donc...

Inv. ex PM HH 4 et 5

"Céramiques de laboratoire"

C'est le titre de la dernière exposition personnelle du céramiste Marc UZAN, qui se tient en ce moment à la Galerie de l'Ancienne Poste.

L'artiste a été inspiré par le matériel - ballons, erlens, tubes à essais, etc. - qu'il utilise dans son atelier-laboratoire, notamment afin de mettre au point les superbes émaillages qui ont fait sa notoriété.

Les pièces produites sont vraiment très originales et remarquables par la précision de leur tournage, leur finesse ainsi que la vivacité et l'harmonie de leur couleurs.

Scientifique de formation, je ne pouvais qu'apprécier cette série, qui me rappelle mes expériences d'étudiant...

Vous avez jusqu'au 5 juillet pour aller l'admirer à Toucy (Yonne).

On apprend tous les jours...

Voici ce que je disais au sujet d'un joli carreau de Roger CAPRON il y a quelques semaines :

Il est en parfait état - c'est assez rare, compte tenu de la fragilité de ce type d'objet - et sort vraiment de la moyenne au niveau de la qualité d'exécution. Cette dernière est en effet un peut trop souvent hâtive chez ce céramiste, production industrielle oblige.

Tout faux :-( !

En 1957, la production de l'atelier CAPRON était en effet bien loin d'être industrielle, comme le montre le cliché illustrant ce billet.

Bref, cet atelier était tout sauf une World Company...

Les  problèmes de qualité que j'évoquais ont une explication toute simple : la générosité de Roger CAPRON ! En effet, ce dernier ne détruisait pas ses "second choix". Entreposés dans une pièce spécifique de l'atelier, ils en sortaient périodiquement afin d'être offerts à des proches, qui les utilisaient et que l'on retrouve à présent sur le marché.

Attention, donc, aux conclusions un peu trop trop hâtives !

Roger CAPRON (1922-2006)

"Femme au coq et au poisson"

Panneau (plomb martelé, doré à la feuille)

Cliché © Stéphane ECOURTEMER
et Emmanuelle LE HOANGAN

Merci à Stéphane (1) qui m'a gentiment interpellé lors de mon dernier passage aux Puces de Saint-Ouen pour me donner ce petit "cours particulier" sur la production de Roger CAPRON, dont il est un fin connaisseur. Vivement le prochain ;-).

(1) "Artocarpus" (marché Paul BERT, allée 4, stand 211 bis).

Les Puces du Design

La 26e édition des Puces du Design ouvrira ses portes demain.

Si le design des années 50 à 90 vous intéresse, ne manquez pas ce rendez-vous, d'autant plus que vous pourrez y chiner des céramiques !

En ce qui me concerne, je ferai hélas l'impasse sur cette manifestation, étant fauché pour un bon moment suite à l'achat d'un impressionnant DERVAL. Ma fin de semaine sera donc purement intellectuelle et consacrée à la rencontre d'un artiste ayant taté de la céramique dans les années 50 et dont je vous parlerai bientôt...

PS : je recherche depuis quelque temps une banquette "L09" de Pierre CHAPO et une enfilade d'Alain RICHARD (plusieurs modèles me tentent). Si jamais vous rencontrez de quoi faire mon bonheur, prévenez-moi. Merci d'avance ! Je sais, je suis fauché :-(.

Cendrier "molaire" de Denyse GATARD (II)

Denyse GATARD (1908-1991)
Cendrier "molaire" (circa 1950)

L. 7 cm, l. 7 cm, h. 5 cm

Cette superbe petite céramique est caractéristique du travail de Denyse GATARD par son très bel émaillage interne mordoré.

L'artiste a produit deux versions de ce modèle très réussi. Elles se distinguent par leur émaillage, uni ou craquelé, comme pour cet exemplaire.

Il est signé "DG" sous la base, par incision.

Inv. ex PM DG 1a (échangé le 2 mai 2012, à présent col. BM, Suisse)

Plat de Peter et Denise Orlando

Peter (1921-2009) et Denise (née en 1921) ORLANDO

Plat (circa 1960)

L. 19 cm

L'émaillage de cette pièce est particulièrement réussi, notamment le "ruban" central blanc bleuté et jaune citron, complètement vitrifié et d'une luminosité rare.

Du grand ORLANDO !

Elle signée "Orla".

Provenance : galerie Marie-Pascale SUHARD.

Inv. PM PDO 3

Vase "bouteille" d'Alexis KOSTANDA

Alexis KOSTANDA (né en 1953)

Vase "bouteille" (2006)

H. 31 cm

Cette bouteille est l'une des dernières pièces produites par l'artiste, qui m'a confié sa difficulté à obtenir ce joli rose nuancé.

Elle est signée "Kostanda", située "Vallauris" et datée "2006" sous la base, par incision.

Je dédie cette belle pièce à notre nouveau Président, François HOLLANDE :-), en lui souhaitant de tout coeur "bon vent" !

Ce qui me fait le plus plaisir ce soir, c'est qu'une société plutôt brutale, égoïste et "m'as-tu-vue" ait pu élire un homme à contre courant. Peut-être parce qu'au bout du compte elle ne l'est pas autant. C'est là le principal...

Fin de l'intermède politique ;-).

Inv. PM Alexis K 2

Vase "rouleau" de Jacques et Dani RUELLAND

Jacques (1926-2008) et Dani (1933-2010) RUELLAND  
Vase "rouleau" (circa 1970)
H. 28,5 cm

Depuis que je me passionne pour le travail des RUELLAND, c'est la première céramique de ce type que je rencontre.

Si la forme est classique, bien qu'exceptionnelle chez ce couple de céramistes, il en va tout autrement de l'émaillage, d'un magnifique vert citron, tout bonnement hallucinant par son intensité et son homogénéité !

C'est un objet aussi "hypnotisant" que ma bouteille orange de Pol CHAMBOST, deux céramiques qui fonctionnent d'ailleurs très bien ensemble.

J'ai vraiment beaucoup de chance d'en profiter. L'ayant en effet manqué d'un cheveu il y a trois semaines sur le Net, je l'ai miraculeusement recroisé le week-end dernier, à Paris (merci Xavier ;-). Quand je vous disais que certains objets nous sont destinés...

En ces temps électoraux, je me permets de dédier cette pièce à Éva JOLY, candidate courageuse d'Europe Écologie Les Verts, à qui je souhaite de rebondir lundi en devenant notre prochain et très efficace ministre de la Justice !

Provenance : collection BM, Suisse. 

Inv. PM JDR 22

"Mécanisme de la pensée"

Jean RIVIER (né en 1915)

"Mécanisme de la pensée" (1958)

Linoléum gravé

21 x 13,5 x 0,8 cm

Histoire de "changer d'air", je m'intéresse également aux autres travaux (dessins, tableaux, estampes, etc.) des artistes dont je collectionne les céramiques, quand ces céramistes ont produit de telles oeuvres, bien sûr.

Ces céramistes sont nombreux. Jean RIVIER est l'un d'entre eux, avec notamment la production d'estampes en linogravure.

J'ai eu la chance d'acquérir la matrice de l'une d'entre elles, "Mécanisme de la pensée".

Il s'agit d'un petit morceau de linoléum gravé manuellement par l'artiste. Une pièce unique, donc, et de toute beauté par ses incisions épurées et aériennes.

Normalement, ce type d'objet est rayé une fois le tirage de l'estampe réalisé pour éviter d'éventuels tirages ultérieurs.

Ce n'est pas le cas de celui-ci car il a fut envoyé par l'artiste à l'un de ses amis peintre et céramiste, le belge Jef VERHEYEN, pour publication dans la revue qu'il éditait à l'époque, comme le montre cette lettre, qui l'accompagne :

Est-ce le linoléum qui fut reproduit - le "négatif" - ou une épreuve de celui-ci ? Il faudrait pour cela retrouver le numéro de la revue en question.

Un tirage fut-il réalisé (et commercialisé) par la suite ? Mystère !

Bref, affaire à suivre...

Provenance : collection Jef VERHEYEN.

Inv. PM JR 1